Illustrationstudie in progress

Pennan fortsätter sin vandring i form av studien efter Montgomery Flagg. Trevlig helg, alla besökare :)

Linjeteckning efter Flagg (in progress)

Fredag och nästa vecka är det sportlov. Riktigt skönt. Jag försöker varva linjeteckning och valörteckning. En linjestudie jag håller på med är följande efter den mästerlige Montgomery Flagg. Trevlig helg, alla läsare :)

Lärarfrustration - Färdig Svartvit Version

Idag gjorde jag färdigt den svartvita versionen av illustrationen jag började på igår:

Lärarfrustration (digital 2012)

Lärarfrustration WiP

Har gjort ett första snabbt utkast till en bild som ska illustrera läraryrkets situation just nu:

Lärarfrustration WiP

(3:e reviderade versionen!) Måla Fantasy som Parkinson - 1. Oljefärg, Stor Pensel

Efter lektion 1

Efter lektion 2

Efter lektion 3

Övriga lektioner i kursen:
Lektion 2
Lektion 3

Det här är min andra kurs i att måla fantasy (den första var Teckna och Måla Fantasy). Liksom teckningskursen efter Frazetta-original, kommer även den här att vara uppbyggd som en studie efter en mästare.

Skillnaden mot Frazettakursen är att den här kursen fokuserar på färg och hur den används för att bygga upp ett motiv. Den bild vi ska studera är den här vackra målningen av Keith Parkinson:

(Klicka här för att komma till en sida där du kan se bilden i ett större format)

Jag kommer att använda en digital variant av oljefärg (i programmet ArtRage), men du kan givetvis följa kursen även om du väljer att måla med riktiga färger.

Vill du ladda ned en gratisversion av ArtRage, hittar du den här: www.artrage.com

Då börjar vi!

Mål för lektion 1:
- Använda stor pensel (100%)
- Hitta en dominerande färg och grundmåla duken med denna
- Hitta ytterligare några dominerande färger och grovt antyda mörka, mellan- och ljusa toner av dessa (se följande lektion för mer information om färger och valörer).
- Börja måla bilden genom att först måla bakgrunden och sedan förflytta oss framåt, mot förgrunden.
- Använda en relativt omättad färg i bakgrunden, för att sedan låta den bli alltmer mättad ju längre fram i förgrunden vi kommer

Efter detta första moment, som närmast kan betraktas som ett utkast, en förberedande färgskiss, ser min bild ut så här:

Fantasyillustration (efter Parkinson) WIP, digitalt 2011 

Måla på! :)

Ny Uppdatering av Illustration till Fantasyspel

Har målat vidare lite på Araetislandskapet. Efter dagens session ser det ut så här:

Landskapsillustration till spelet Araetis WIP

Landskapsillustration till Araetis v 0.9

Målade vidare lite på bilden till Araetis hemsida. Började framför allt justera och måla förgrunden, med bron framför vattenfallet och fästningen på bergssidan:

Illustration till Araetis v 0.9

Fantasylandskap för Araetis v 0.8

Idag har jag fortsatt på landskapsmålningen till Araetis hemsida. Äntligen börjar jag ana hur den färdiga kompostionen kan komma att se ut och var bildens viktigaste områden kommer att hamna. Här är version 0.8:

Landskap för Araetis v 0.8

Landskap till Araetis v 0.7

Har målat vidare lite på landskapet till spelprojektet Araetis. Framför allt slottet och byn har vidareutvecklats något. Här är version 0.7:

Landskap till Araetis v 0.7

Måla Fantasy som Parkinson - 3. Mellanstora Penslar 2

Så var det äntligen dags för lektion 3 i min "Måla fantasy som Parkinson"-kurs. Det mäktiga original vi studerar under denna kurs, hittar du i kursens första del.

För det här momentet har jag ändrat penselstorleken till 25% och använder en fyrkantig sådan.

Mål med lektion 3:
- Att fortsätta måla så stora ytor som möjligt, med bildens grundläggande komposition i ständig åtanke
- Att fortsätta etablera mellantoner, därefter mörka toner och sedan de ljusaste
- Att använda palettkniven för korrigeringar
- Att använda airbrush för att få till exempelvis himlens mjuka övergångar och antyda luftperspektivet med de disiga bergen i bakgrunden
- Att motstå frestelsen att gå in på detaljer.

Efter detta moment, ser studien ut så här:

Fantasyillustration (efter Parkinson) WIP, digitalt 2011

Traditionell illustrationsteknik - Från Blyerts till Pastell

Den här helgen har jag inte haft tillgång till mina ordinarie ritprogram. Har därför passat på att prova lite fler traditionella medier än vanligt. Dessutom har jag bläddrat i sönernas barnböcker för att se vilka tekniker de etablerade och legendariska (Beskow, Kincaid) illustratörerna använt sig av. Det vanligaste verkar vara akvarell, ifylld med penna.

Slutsatsen är emellertid att färgläggningstekniken är av mindre betydelse vid illustration. Det viktigaste är den teckning som ligger till grund. Detta bekräftar den prioritetsordning som ofta lyfts fram när man pratar om vad som är viktigast för att en bild ska fungera visuellt:


1. Skissen/ teckningen som ligger till grund
2. Valörer - hur tonerna är placerade. För mer om valörer, se den här lektionen LÄNK!
3. Färg

Nu på morgonen bestämde jag mig för att prova att göra en mycket enkel liten illustration med traditionella medier, för att se hur en sådan arbetsgång skulle fungera i praktiken. Jag valde enklast tänkbara figur, inte mycket mer än en smiley med armar och ben (påminner om den lilla barnbokskaraktären Tummen).

Momenten för att göra denna bild var följande:
1. Blyertsskiss (0.7 HB)
2. Ifyllning och skuggning med tuschpennor (betonad linjevikt/skraffering, 0.5 och 0.7)
3. Bortsuddning av mest framträdande blyertslinjer
4. Färgläggning med färgpenna (i varierande antal lager)
5. Markering av högdagrar med pastellpenna

Roligt att prova traditionella medier för omväxlings skull och arbetsgången kändes naturlig och relativt heltäckande. Den stora skillnaden med att arbeta digitalt är att det är mycket lättare att korrigera misstag. Men personligheten och känslan i bilden försvinner ofta något vid digitalt arbete.

Inte omöjligt att det blir fler traditionella bilder framöver. Så här blev dagens lilla karaktär:

Barnbokskaraktär, mixed media 2011

Fortsättning på Barnboksillustration - WIP2

Har fortsatt måla lite på den första av de kommande barnboksillustrationerna. Uppdatering 2 ser ut så här:

Barnboksillustration WIP2, digitalt 2011

Början på barnboksillustration - Julbak

Har nu börjat på den första bilden till barnboken. Arbetar digitalt i ArtRage. Började med att zooma ut till thumbnailstorlek. Skissade sedan kompositionen i stort. Ändrade sedan målardukens storlek till färdigt format. Tecknade med blyertsverktyget på nytt lager (kommer tas bort när linjeversionen är färdig). Har sedan börjat fylla i med bläckpennan på ytterligare ett lager. Har hunnit så här långt:

Julbak WIP, digitalt 2011

Illustrationen till Resehandboken är Färdig!

Idag gjorde jag färdigt illustrationen jag fått i uppgift att göra till ett framtida resehandboksprojekt. Här är den färdiga bilden:

Illustration till resehandbok, digitalt 2011

Illustration Till Resehandbok, 3:e uppdateringen

Har fortsatt på min reseillustration. Här är version 3. Trevlig helg!

Reseillustration WIP3, digitalt 2011

Illustration till resehandbok, 2:a uppdateringen

Har börjat korrigera och renrita delar av skissen från igår. Här är version 2:

Reseillustration WIP2, digitalt 2011

Illustration Till Resehandbok, Skiss

Jag har blivit ombedd att göra en illustration till en handbok om att resa. Gjorde idag en snabb första skiss. Den blev så här:

Skiss till Reseillustration, digitalt 2011

Idag Fortsatte jag Experimentet...

Igår hittade jag en gammal sagobok från slutet av 40-talet med fantastiska svartvita illustrationer. Det visade sig att illustratörens namn var Eric Palmquist, som bland annat illustrerat böcker av Astrid Lindgren.

Den säkra, men ändå fria linjeteckningen tilltalade mig och fick mig att börja experimentera med mer avslappnade, lekfulla linjer. Idag fortsatte jag experimentet i något större skala och med tuschpennor i primärfärgerna gult, rött och blått. Samt svart.

Jag bestämde mig också för att prova att komponera bilden så att betraktarens blick leds i ett "Z" genom bilden, något som ofta rekommenderas i teckningsböcker.

Z-kompositionen var det enda som var förutbestämt när jag började placera ut färgerna. Givetvis blev det efter hand till ett skogslandskap med himmel, berg och träd. Så här långt har jag hunnit för tillfället:

Primärlandskap WIP, 2011 (tusch)

Steg-för-Steg - Rollspelsillustration (Digital)

Här är ännu en steg-för-steg-demonstration. Den här gången visar den hur jag gjorde en klassisk rollspelsillustration som utspelar sig i en sedvanlig dungeon. Jag vill minnas att den långtifrån raka vägen fram till den färdiga bilden inleddes med en thumbnail i min skissbok. (En lektion i hur man gör dessa och dess värde för att hitta en bra komposition hittar du i ett avsnitt av min gratiskurs i att "Teckna och måla Fantasy").

1. Snabb monokrom valörskiss (ArtRage)

2. Fortsatt arbete med valörskiss (ArtRage)

3. Färdig valörskiss (ArtRage)

4. Etablering av färgpalett utifrån tre färger (ArtRage)

5. Ändring av nyanser med hjälp av justeringslager (Photoshop)

6. Omstrukturering av bilden för att få en bättre balans i kompositionen (ArtRage)

7. Fortsatt arbete. Tillägg av dörröpning till vänster

8. Slutliga korrigeringar. Tillägg av "dolda" ansikten.

Efter en lång och krokig väg, var det så slutligen dags för efterjusteringar av kontrast etc i Photoshop:

Eyes in the Deep, 2010

Under Utveckling - Ruth och Boas efter Crane

Har hittat flera spännande utmaningar på Wetcanvas på sistone, som jag givetvis inte kunnat motstå. En av dessa är "Once upon the time", där man ska göra studier av någon känd illustratör. Den valda konstnären för augusti/september är Walter Crane.

Jag har valt att göra en studie av hans fascinerande oljemålning "Ruth och Boas" (ArtRage3):

Ruth och Boas (efter Walter Crane), September 2010