Min YouTube-kanal JMB Creative Art:

Besök gärna vår systerblogg: JMB Creative Art (in English)

Besök Gärna Min YouTube-kanal JMB Creative Art:


Translate this blog from Swedish to...

Translate This Blog from Swedish to...

Den här bloggen handlar framför allt om:
Ont om tid? Mest lästa just nu:

Ont om Tid? Här är De 10 Mest Lästa Posterna Just Nu:

En av Sveriges 30 mest besökta privata utbildningsbloggar! (Bloggportalen, maj 2012).

En av Sveriges 1500 mest besökta privata bloggar alla kategorier!
(
Bloggportalen, maj 2012).

Ett stort TACK till alla som besöker och följer bloggen! :)

onsdag 31 mars 2010

Estetik #1 - Varför det?

Ja, så får det bli. Även om det låter högtravande, är nog "Estetik" det övergripande begrepp som bäst kan sammanfatta den. Längtan jag har att i ord försöka uttrycka, förklara, strukturera, ifrågasätta och synliggöra den inre konflikten. De omedvetna frågorna, det sökande som länge pågått. 2008 återupptäckte jag mitt tecknings- och målningsintresse. Men konstintresset har alltid funnits där, det konstnärliga uttrycket alltid varit en nödvändig del av min vardag. I litteraturen och skrivandet, i musiken, i kampsporten och till och med i schacket - konsten var alltid där. Rytm, nyans, flöde, form och alla de andra bitarna, i en eller annan skepnad.

Det svåraste med att teckna och måla - ja att uttrycka sig konstnärligt - är för mig att ramarna inte är definierade. Sanningen att säga verkar de saknas helt. Det finns så många medier, så många motiv. Så mycket prestige, så mycket tyckande, så många kategorier, genrer och -ismer. Regler kontra frigörelse. Bara vad gäller upphovsrätt verkar det finnas en stor gråzon.

Ska jag måla det jag tycker är vackert? Det jag tycker är sant? Mina drömmar? Mina mardrömmar? Vad är egentligen vackert och måste ett konstverk vara det? Vem har egentligen rätt att avgöra? Är det rätt skapa konst enbart i ett kommersiellt syfte, eller måste den konstnärliga integriteten, det egna uttrycket, egna budskapet alltid komma först? Vad är det egentligen jag försöker uttrycka? Vad vill jag med mina bilder, har jag något egentligt syfte med dem? Något budskap och i så fall vilket?

Den typen av frågor kommer jag förmodligen att vrida och vända på till och från framöver (tänker mig en serie inlägg under samlingsnamnet "Estetik"). Jag påstår inte att jag kommer att kunna svara på dem, men kanske kan jag åtminstone komma närmare mina egna svar.

Tyck gärna till och kom med dina synpunkter, åsikter, tips och värderingar. Det är ofta i dialogen med andra som kunskap uppstår. Tror det var filosofen Vygotskij som sa det.

Avslutar med ett utdrag ur Wikipedias definition av ordet Estetik:

"Estetik är från ett individperspektiv ett försök att göra reda för den mänskliga reaktionen på skönhet och konst, vilket kräver att dessa ord definieras och deras relation till varandra klargörs, samt förklara hur människan uppfattar och varseblir konsten. Vidare innebär estetik att avgöra huruvida begrepp som "skönhet" främst har en subjektiv innebörd och förklara vad som händer när en människa står inför en utsikt eller ett konstverk i ett psykologiskt avseende.

Centrala frågor inom estetiken är konstens relation till det sköna och det sublima, förhållandet mellan fiktion och verklighet, samt frågan om konstens kulturella och samhälleliga funktion. Andra centrala frågor är huruvida konsten kan värderas objektivt, att avgöra om upphovsmannens intention eller den objektiva tolkningen har högre validitet än den andre, samt att bedöma konstverks uttryck, originalitet, individualitet och sammanhang."



tisdag 30 mars 2010

Färdig Digital Målning - Cybernetic Fae

Så var den till sist färdig, min cyberälva. Kom att utöka den digitala målarduken och ändrade nyanserna något under efterjusteringarna i Photoshop innan jag kände mig nöjd. Framför allt för att komma bort från den ödlegröna hudfärgen  Tog även bort det lysande röda ögat.

Så här blev den färdiga bilden: (Målad med ArtRage3, efterjusteringar i Photoshop)


Cybernetic Fae (2010)

måndag 29 mars 2010

Under Utveckling - Cybernetic Fae WIP7

Nästan färdig...

Måndag morgon och en ny vecka av teckning och målning. Min "Cybernetic Fae" börjar bli redo för några avslutande justeringar i Photoshop. Hoppas bli helt klar och posta den som bidrag idag.

Här är WIP7 - en hel del ändringar sedan förra versionen. Mer dunkel, med enstaka ljuskällor. Mer antydan, kanske en symbol för en ogripbar framtid. En framtid där teknologins utveckling inte enbart är av godo.

Kanske bilden i ärlighetens namn har utvecklats till något av en dystopi - vad tycker ni?

 Cybernetic Fae - WIP7

söndag 28 mars 2010

Ur Skissboken - Movie monster

Har inte ens hunnit klart med en utmaning, innan nästa börjar. Den här gången är temat "Movie monster". Här är en mycket snabb första skiss av någon slags blandning mellan spindel, fluga och ödla (ArtRage).

Är inne i en linjebaserad tuschperiod just nu. Igår hittade jag några helt fantastiska bilder av illustratören Franklin Booth, så nu blir det antagligen många smala, snirklande linjer med tuschpenna framöver.


lördag 27 mars 2010

Ur Skissboken - En hob (efter Dixon)

Här är en liten studie av en hob gjord med tuschpennor efter en bild av Dixon. Tecknade den härom dagen för min Sketchstorm-tråd på ImagineFX-forumet.

Tycker du om att teckna, men har svårt att komma på vad? Kom gärna och var med och skissa och måla - alla nivåer, från nybörjare till avancerade är välkomna. Mer än 100 olika teckningsämnen har avverkats vid det här laget.

Senaste ämnet (för Sketchstorm #102): Teckna en grip - hälften lejon, hälften örn!

fredag 26 mars 2010

Under Utveckling - Cybernetic Fae WIP

Har ändrat en del och målat vidare på min cybernetiska fe till månadens ImagineFX-utmaning, "Cybernetic Fae". Här är senaste versionen:

torsdag 25 mars 2010

Ur Skissboken - Linelife

Igår kände jag för att göra en helt improviserad, svartvit bild i tusch och som bara bestod av linjer. Med två tuschpennor av olika storlek- 0.4 och 1 mm - satte jag igång. Resultatet blev ganska intressant. Så här blev ett första utkast (till första bilden i en tänkt serie under samlingsnamnet "Linelife"):

onsdag 24 mars 2010

Ur Skissboken - Början på "Ikaros" (efter Leighton)

Igår kväll började jag på en ny mästarstudie. Har återgått till oljefärgsverktyget i ArtRage och målat med 100-50 procents storlek på pensel så här långt. Studien är av Leightons målning av Ikaros och Daedalus:

tisdag 23 mars 2010

Under Utveckling - Cybernetic Fae

Det börjar dra ihop sig vad gäller månadens utmaning på ImagineFX. Temat för mars är "Cybernetic Fae" och jag är nu inne på min tredje version. Den första var en helt fri färgskiss av någon insektsliknande robot, den andra var efter en lämplig fotoreferens, målad med kritverktyget. Igår kväll använde jag färgerna från denna och har målat om den med oljefärgsverktyget istället.

Det är denna senaste WIP jag postar här. Men jag är inte nöjd med kompositionen och har kanske kommit på en lösning: Att vrida på karaktären så att hon tycks bryta mot tyngdlagen och verkar mer rörlig och lekfull. Kommer i alla fall att prova. Men det börjar bli dags att bestämma sig och fokusera på detaljer. Imorgon är det bara en vecka kvar till deadline...

(Tack till Marcus Ranum för referens)

måndag 22 mars 2010

Under Utveckling - Monetstudie WIP

Måndag morgon och solen ler från en blå himmel. Snön smälter och fåglarna sjunger ivrigt. Härlig start på en ny vecka.

Kanske var det för att den är lite somrig som jag valde just den här målningen som studieobjekt. En detalj av en målning av Monet. Håller på och avbildar den i oljepastell, här är senaste versionen (den förra såg ut så här):

söndag 21 mars 2010

Under Utveckling - Geromestudie WIP

Har fortsatt lite på den Gerome-studie jag håller på med. Här är den senaste WIP:en:

lördag 20 mars 2010

Figurteckningskurs, Lektion 4 - Kroppens uppbyggnad 4

I lektion 4 tecknar vi än en gång en komplett figur. Den här gången blir teckningen lite mer detaljerad vad gäller muskler och skelettets underliggande former.

Två nya hjälpmedel används i studien:

- Symmetrilinje
- "8-huvudsprincipen" för att hitta rätt proportioner

Tänk på att alla hjälplinjer och hjälpmedel är verktyg och inget du måste rita ut om du inte vill. Men ofta blir teckningen både bättre och lättare att göra om man använder sig av några enkla stödlinjer och kontrollmätningar av proportioner innan man börja skissa.

Den berömda teckningsläraren Glenn Vilppu brukar ofta säga:

"Det finns inga regler, bara verktyg" ("There are no rules, only tools") när det gäller teckning.

Det är en fras som kan vara bra att ha någonstans i bakhuvudet. Vill du bara börja rita, gör det. Men ofta är det faktiskt lättare att använda sig av något av de tekniker som finns. Även om det kan verka mer omständigt och tidskrävande innan.

Tycker du det är svårt att rita människor? Det ska det vara! Människokroppen är det mest avancerade motiv som finns att avbilda. Tänk på att de teckningar du gör under den här kursen bara är studier. De behöver inte vara perfekta kopior av Bridgmans förlagor eller felfria. Det viktiga är att du om och om igen får "känna" de former som bygger upp människokroppen och dess delar. Var inte för hård mot dig själv och tänk på:

Du lär dig mer av att teckna om en felaktig linje så den blir rätt än att lyckas rita en korrekt med en gång.

Blir linjerna fel, sudda inte, utan teckna en mer korrekt istället. Genom att om och om igen korrigera dina misstag, finslipar du din förmåga och närmar dig - linje för linje - de teckningar du drömmer om att en dag kunna göra. Därför korrigerar jag inte eventuella fel jag gör i mina studier, för att de ska ge en sannare bild av de mindre lyckade bilder vi alla gör emellanåt.

Känner du dig för frustrerad, föreslår jag att du tar en paus och tecknar något mindre komplicerat ett tag. En frukt, en blomma, grannens hus, eller vad som helst - ta en paus ifrån krävande människostudier tills du känner dig sugen på att brottas med alla dessa former och proportioner igen.

Teckna på!

(klicka på bilden för originalstorlek)

Ur Skissboken - Två Alan Lee-studier

Två snabba studier tecknade på pendeltåget härom dagen (med en 0.7 HB-blyerts), ser ut så här:

fredag 19 mars 2010

Under Utveckling - Geromestudie

Den senaste mästarstudie jag håller på med digitalt är från en målning av Gerome. Använder krit- och målarknivsverktygen i ArtRage3. Har hunnit så här långt:

torsdag 18 mars 2010

Figurteckningskurs, Lektion 3 - Kroppens uppbyggnad 3

Dags för den tredje lektionen och äntligen är det dags att teckna hela figuren. Vi tillämpar övningarna från de första två lektionerna och bygger på med armar och ben. Om du inte gjort figurerna i lektion 1 och lektion 2, rekommenderar jag att du börjar med dessa.

Den här lektionen innehåller också ett lite mer avancerat avsnitt som kan betraktas som överkurs. Jag berör kort upplevelsen av flöden och underliggande strukturer och anknyter till det jag pratade om i det här inlägget. Läs gärna det om ni inte har gjort det. Kom gärna med synpunkter och föreslå andra termer och sätt att beskriva detta. Att försöka förklara med ord och bild något som snarast är en intuitiv känsla är inte det lättaste, så jag hoppas ni har överseende om det blir alltför komplicerat eller otydligt.

Men som sagt vänder sig sådana saker i första hand till mer erfarna tecknare, är du nybörjare är det fullt tillräckligt med att bara teckna figuren och ta del av "Grundtipsen".

Teckna på!

(Klicka för oriiginalstorlek)

onsdag 17 mars 2010

Figurteckningskurs, Lektion 2 - Kroppens uppbyggnad 2

Dags för lektion två och än en gång är de de tre byggstenarna som ska tecknas. Även i nästa lektion ingår dessa, men då som delar i en komplett figur. Kanske är det först då det blir riktigt tydligt varför vi kommer att teckna dessa kubiska byggstenar om och om igen. Missa inte det!

Under Utveckling - Monetstudie i Oljepastell WIP

Oljepastell håller på att bli ett av mina favoritmedium. Jag älskar det faktum att det går att rita med som vanligt, men ändå kan likna målad färg, att den är så lätt att blanda ut enbart med fingret (vilket ger en fysisk närhet till teckningen/målningen - oljepastellen befinner sig någonstans mittemellan att teckna och att måla) och att det är så lätt att korrigera misstag genom att helt enkelt måla över eller flytta tidigare färgsjok.

Började igår med en studie av en detalj från en tavla av Monet. Här är en första glimt:

söndag 14 mars 2010

Under Utveckling - About to Enter WIP

Har tecknat vidare på mitt senaste egna projekt som jag håller på att teckna med färgade blyertspennor. Här är en uppdatering:


About to Enter WIP

lördag 13 mars 2010

Färdig Oljepastell - Through a Window in March

Har äntligen fått en egen liten ateljé, genom att dela av en friggebod i två med en bokhylla. Kan nu låsa om mig, teckna och måla traditionellt utan att oroa mig för att barnen ska sätta sin egen personliga prägel på arbetena.

Igår gjorde jag mitt första färdiga alster i oljepastellkrita, tecknat genom stugans fönster. Håller på och försöker lära mig detta medium, så jag tyckte det var säkrast att börja med bara en färg.

Ser du vad det föreställer?

(Oljepastell på akvarellpapper)


Through a Window in March (2010)

fredag 12 mars 2010

Kroki - 30 Minuter, kvinnlig

(OBS! Denna post innehåller konstnärlig nakenhet!)

Igår tecknade jag ytterligare en virtuell kroki. Även den här gången (liksom förra) gjordes den under 30 minuter i ArtRage3. Provade att använda kritverktyget istället för pennan, samt radergummit för att ta fram högdagrar. Tycker om den klassiska stil användandet av rödbrun krita mot lätt färgad bakgrund resulterade i:

(Tack till Marcus Ranum för fotoreferensen)

torsdag 11 mars 2010

Färdig Digital Målning - When Harpies Attack

Nu är den avslutad (en bild är ju som bekant aldrig färdig)! Jag behåller den engelska titeln, så jag har härmed glädjen att presentera mitt senaste alster:

(Gjord i ArtRage3 m efterjusteringar i Photoshop)

When Harpies Attack (2010)

onsdag 10 mars 2010

Ur Skissboken - Dvärg (efter Howe)

Igår kväll avslutade jag ännu en av John Howes lärorika workshops. Den här gången var motivet ett dvärgporträtt, nästa innehåller en riddare och en drake. Kul! Med utgångspunkt i den beskrivna arbetsgången, kom min skiss till sist att se ut så här:

(Derwent 4B på Conté Skisspapper)

tisdag 9 mars 2010

Tar Bort "Barnförbjudet-varningen". Gör Jag Rätt?

Har förstått att många för tillfället vänder i dörröppningen till bloggen p g a den "vuxenvarning" jag la till för ett tag sedan. Anledningen till att jag införde den var att jag besökte flera amerikanska bloggar med kroki och dessa hade en sådan varning.

Nu har jag emellertid googlat runt lite och sett att inga andra svenska krokibloggar verkar ha en sådan varning. När jag tänker på vilka filmer som anses lämpliga från 7 år (som innehåller både sex och nakenhet) inser jag att vi nog är betydligt mer toleranta här i Sverige.

Så nu tar jag bort varningen igen. Tycker ni att det är fel säg gärna ifrån, så kan vi diskutera om den borde återinföras. Hoppas jag inte skrämt bort alltför många potentiella besökare och att ni vill fortsätta följa mina eskapader i konstens underbara värld.

Skaffade förresten ytterligare två böcker igår:
"Stora målarskolan" och
"Drawing made easy"

Har planer på att börja mina digitala bilder mer och mer med traditionella metoder (läs: akryl). Har även påbörjat en Rembrandt-studie med blyertsfärgpennor de senaste dagarna. Hoppas snart posta en WIP.

Hej så länge.



måndag 8 mars 2010

Ny Harpya-WIP och Äntligen Förstår Jag Syftet med "Gesture"-teckning!

Igår upptäckte jag till min stora glädje att Charles Bernard lagt upp ytterligare fem videos på sin sida för dem som köpt hans "Unlimited trek"-kurs (kostar 99$ och rekommenderas VARMT för alla som på allvar vill utveckla sin konstnärliga förmåga). De videos som tillkommit handlar om teckningens grunder, hur man tecknar form. Redan i de första av de fem nya filmerna, går han in på "gesture"- teckningens betydelse (för både levande motiv och föremål). Äntligen förstår jag till fullo varför den görs och att syftet med den är att teckna inte motivet, utan vad motivet GÖR. Vilket sedan är utgångspunkten för den fortsatta teckningen.

En sträng och krävande, men mycket kunnig och inspirerande lärare är Mr Bernard, vars "online art academy" har varit ovärderlig för mig. Som sagt, rekommenderas varmt - i synnerhet för dem som vill lära sig om teorin och filosofin bakom samtidigt som man lär sig teckna och måla.

Igår kväll fortsatte jag på mitt senaste projekt, "I harpyornas klor". Börjar nog snart känna mig nöjd med denna och att det är dags för efterjusteringar i Photoshop:

(Än så länge gjord helt i ArtRage3)

 
I Harpyornas Klor (WIP5)

söndag 7 mars 2010

Under Utveckling - Renoirstudie i Akryl WIP

Har målat vidare lite på min Renoirstudie. Senaste WIP:en ser ut så här:

fredag 5 mars 2010

Under Utveckling - I Harpyornas Klor WIP

Idag återvände jag till min utmaningsbild. Här är senaste WIP:en av "I harpyornas klor":

torsdag 4 mars 2010

Under Utveckling - Renoirstudie i Akryl WIP

Igår återvände jag för första gången på länge till akrylfärgerna och påbörjade min första mästarstudie någonsin med riktig målarfärg! Skulle nog ha börjat annorlunda och målat från ljust till mörkt. Mycket som måste ändras också (särskilt armen). Men det är kul och mycket lärorikt.

Så här ser början på Kvinna som kammar sig (efter Renoir) ut:

onsdag 3 mars 2010

Färdig Akvarell - Isbergssallad

Igår återvände jag till att traditionell målning för första gången på länge. Först ut en akvarell av en bit isbergssallad mot blå bakgrund. Man tager vad man haver...

(Idag påbörjade jag en akrylstudie av en Renoir, men den WIP:en ligger på tork. Kanske imorgon...)

måndag 1 mars 2010

Under Utveckling - I Harpyornas Klor WIP

Ny månad, ny vecka - och ny onlineutmaning. Den här gången är det en tvåveckors, som vanligt på ImagineFX-forumet.

Uppgiften är att illustrera en inomhusscen där en människa attackeras av två harpyor (mytologiska varelser, hälften kvinnor, hälften gamar). Så här ser inledningen på min lösning av uppgiften ut:

(ArtRage3, oljefärgspensel storlek 100-80%)